HEARTSTRINGS IN THE CLUB
Tahuanty Jacanamijoy habla desde un lugar que le es propio por la configuración de mezcla cultural y étnica que construye su experiencia de vida. El hecho de tener raíces indígenas y al mismo tiempo haber recibido una educación formal occidentalizada, le permite tener un acercamiento a la cuestión decolonial que busca complejizar el tema de la amalgama cultural y cosmogónica sin tratar de obliterar ninguna de las dos corrientes culturales que forman su sensibilidad. Es así que en este proyecto que presentamos, el artista busca construir a través de operaciones estéticas, un puente entre la experiencia ritual local de las cosmogonías indígenas y la experiencia ritual globalizada del rave. Este puente o esta conjunción aparecen a través de la mezcla de símbolos y arquetipos que pertenecen tanto a uno como a otro de estos dos contextos: se trata de una síntesis que une la selva con el club. Este tránsito de uno a otro se describe en la pieza sonora que Tahuanty engendró en colaboración con productores de música electrónica, en la que se propone un recorrido que pasa por cantos de pájaros, cantos humanos y cantos maquínicos.
En la instalación confluyen el arte, la magia y la necesidad intrínseca al hombre de incorporar momentos de ritualización colectivos en los que se produzca el evento de la conexión (entre unos y otros, entre nosotros y el todo, con sí mismo, etc.). En los modos de existencia contemporáneos y globalizados por los que atravesamos, las prácticas que se desarrollan alrededor de la música electrónica son claramente cercanas en su desarrollo a los momentos rituales y de trance que se alcanzan a través de prácticas pertenecientes a cosmogonías no occidentales, es así que Tahuanty propone tres figuras que parecen tótems, o alguna especie de semidioses, o nuevos arquetipos, en los que confluye una gran cantidad de información simbólica: el sol cayendo, los opuestos unidos por un flujo de lágrimas serpenteante, el pájaro que picotea su corazón estallante. Los temas principales que atraviesan a estas figuras son la caída y la conexión: la caída como el momento que abre la puerta a la conexión con la música, con el cuerpo, con los otros; la caída en la que se produce esta suerte de terapia colectiva en la que se produce una especie de sanación extática.
El título de la muestra habla de esas fibras del corazón en las que sentimos las emociones y afectos más profundos –Aristóteles creía que todos los animales poseían un espíritu innato que anidaba en el corazón, y esta idea informa mucha de la poética sobre este órgano– el corazón que bombea la sangre al resto del cuerpo, pero que contiene también los hilos que vibran en los momentos claves de conexión con el otro, esta vibración que es como la vibración lumínica del neón y que produce en nosotros cambios fisiológicos como el rubor, la aceleración de los latidos, los temblores, que nos conmueve hasta las lágrimas pasando de la euforia a la tristeza y a la calma. A través de este ensayo que es “Heartstrings In The Club”, Tahuanty busca hacer énfasis en la experiencia trascendente que se alcanza a través de la vivencia comunal de la fiesta, desatándola del lugar común de lo mundano, para hacernos sentir más cerca de raíces culturales que idealizamos fácilmente por sentirlas lejanas a nuestra experiencia urbana contemporánea.
Sonido producido en colaboración con:
Adi
Junn (Juan Charry)
Nicolás Duque
Steinlausky